西斯廷教堂门票价格(西斯廷小教堂)

西斯廷小教堂

米开朗基罗是意大利文艺复兴时期的著名画家和雕塑家。

公元1508年,罗马教皇尤利叶斯二世命令他给西斯廷教堂画天顶壁画。西斯廷教堂坐落在梵蒂冈，是罗马教皇进行登基大典和主持弥撒的地方，因此,这项工程的要求特别严格、苛刻。

天顶呈穹窿形的教堂非常高大，面积达800平方米。 ?没有任何助手的米开朗基罗，必须躺在高高的脚手架上画。这常令米开朗基罗精疲力竭、头晕目眩。

公元1512年10月31日，米开朗基罗的杰作终于完成——《圣经?创世纪》里的9个故事的彩色画面在教堂的天顶上奇迹般地出现了。

其中的350多个人物，个个精妙无比、栩栩如生，连十分挑剔的教皇看了也很满意。 ?艰苦的工作使他在一段时间内，眼睛只能仰视不能平视，连走路都不自然地仰着脖子。

但他的努力终于换来了杰出的艺术成就。

西斯廷教堂的天顶壁画现在已成为全人类共同的艺术财富。

西斯廷小教堂最著名的壁画

米开朗基罗生命的最后创造了艺术史上的一个奇迹 ?即西斯廷教堂祭坛的巨幅壁画《末日审判》。

西斯廷小教堂竣工时间

教堂内的天顶画，是文艺复兴三杰之一的米开朗基罗的绘画艺术丰碑，它与同一教堂的另一幅壁画《最后的审判》并立为米开朗基罗一生最有代表性的两大巨制。西斯廷教堂因为米开朗基罗创造了《创世纪》和《最后的审判》而名扬天下。这两幅壁画工程也是意大利文艺复兴盛期最伟大的艺术贡献。

西斯廷小教堂的天顶代表

名画《创世纪》由“上帝创造世界”、“人间的堕落”、“不应有的牺牲”三部分组成，每幅场景都围绕着巨大的、各种形态坐着的青年，壁画的两侧是生动的女巫、预言者和奴隶。整个画面气势磅礴，力度非凡，拱顶似以因无法承受它的重量在颤抖。

其中《创造亚当》是整个天顶画中最动人心弦的一幕，这一幕没有直接画上帝塑造亚当，而是画出神圣的火花即将触及亚当这一瞬间：从天飞来的上帝，将手指伸向亚当，正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。这一戏剧性的瞬间，将人与上帝奇妙地并列起来，触发我们的无限敬畏感，这真是前无古人，后无来者。 体魄丰满、背景简约的形式处理，静动相对、神人相顾的两组造型，一与多、灵与肉的视觉照应，创世的记载集中到了这一时刻。

西斯廷小教堂 圣彼得大教堂

一个城市的闹市中包含着一个国家，听起来很不可思议，但它的确存在，它的面积仅有0.44平方公里，被人们称为“城中之国”“袖珍小国”。别看它小，它的影响力确实极大，甚至连美国都要避让三分。这个小国就是梵蒂冈。

据统计，梵蒂冈教廷的总资产有几百亿美元，而常住人口只有约800人，大数据表明，其人均GDP达到了每年95000美元，属于发达国家里的最高水平。那么面积还不到一平方公里的地方为什么能成为发达国家呢？美国为何又对它避之不及？这要从它的背景和历史说起。

众所周知，基督教是目前世界上最大的宗教，拥有20多亿的信徒。基督教被分为新教、东正教、天主教，这三个分支统称为基督教。天主教人数有13亿左右，占到世界总人口的百分之18，而梵蒂冈就是天主教的中心之一，聚集着几个知名大教堂，也是教皇的办公居住地，要说基督教的第一圣地是耶路撒冷的话，第二就是梵蒂冈。

其实梵蒂冈以前的面积很大，大约有4万平方公里。公元7世纪，法兰克的国王丕平为了得到教皇支持，名正言顺地来当他的皇帝，赠给了罗马教会大量土地。后来在中世纪，通过十字军东征和西欧各国在思想上的臣服，教皇国达到了权力和经济的巅峰。

马丁路德的宗教改革之后，基督教新教从天主教中分离出来，使得教皇国的实力大不如前，到1870年，意大利把教皇国占领了，上千年的教皇统治欧洲彻底宣告结束。

意大利人毕竟也是信仰天主教的，虽然把教皇统治欧洲的权力给剥夺了，但是教皇作为精神领袖的地位没人敢动，教皇从此退居到了梵蒂冈宫内，教皇的领地大幅缩小了，变成了今天这个0.44平方公里的国家。

经济实力有多强？

如果说梵蒂冈是“三无国家”也不为过。哪三无呢？无个人所得税，无可以耕种的土地，也没有自然资源。那它的收入主要靠什么呢？其国家经济和财政收入主要靠的是不动产出租，以及国家财政资金存在银行里的利息。每年天主教信徒向梵蒂冈教会的奉献款，梵蒂冈银行经营的利润，以及接待游客和出售邮票等。

这些还只是每年固定的收入，梵蒂冈在欧美等国家还有很多长期的投资项目，大多数投向股票、债券和不动产。

梵蒂冈身处意大利腹地，经济上早已“打入了意大利内部”，其拥有的意大利46.48万公顷的土地，占到了意大利全部可耕地面积的8.2%，且这些土地都在亚平宁半岛的富饶地区。

教廷拥有的100多亿美元的外汇黄金储备，对只有800常住人口的梵蒂冈来说，如果平均下来，个个都是亿万富翁，只不过人家不追求是不是亿万富翁，追求的是灵魂的升华。

此外，还有一项垄断的收入也不得不提，就是教会出版书籍的收入，因为梵蒂冈是天主教的中心，全世界的天主教信徒都认可这个地方，所以梵蒂冈在销售书籍上的收入不菲，且没有任何竞争对手可言。

这里还要说一说梵蒂冈的邮票，因为梵蒂冈的特殊地位，其发行的邮票都是具有深刻天主教意义的邮票，比如耶稣像、天使像、大教堂等等。这些邮票发行数量很少，所以收藏价值很高，梵蒂冈仅发行邮票就收益颇丰，据说可以覆盖教廷全部的行政开支，并且还有富余。

同200多个国家有业务往来的梵蒂冈银行可以说是梵蒂冈经济金融体系的亮眼之笔，因为梵蒂冈的中立性质，所以一些地方的商人和政客就愿意把钱存到梵蒂冈银行，尤其是意大利的高级官员和商贾更是愿意把钱存到梵蒂冈银行，因为这里可以避税。

文化的丰盛

要说梵蒂冈的文化，其实整个梵蒂冈城就是一个文化瑰宝，知名的建筑有圣彼得大教堂、梵蒂冈宫、西斯廷教堂等等这些都是有着悠久历史的世界知名建筑作品。

其中的圣彼得大教堂是世界上最大的教堂，这座公元四世纪的建筑，规模之大令人惊叹。外观十分壮丽，正面宽115米，高45米，长212米，可以容纳5万人，总占地面积1.51万平方米。

教堂内部中央高达142米的穹顶是由米开朗基罗在71岁设计的，穹顶下是祭坛，用来向上帝献祭。贝尼尼创作的青铜华盖覆盖着祭坛。教堂中还有米开朗琪罗24岁时创作的圣母哀痛雕像，玛丽亚怀抱暂时去世后又复活的耶稣，神情哀伤却又充满了平静，散发出一种来自天上的坚强力量。

能体现梵蒂冈文化的另外一个镇国之宝就是梵蒂冈博物馆，这座创立于16世纪的博物馆是世界上最古老的博物馆之一，共有70000件藏品，其中一些是人类艺术史的珍宝。比较知名的雕塑作品有古希腊的《拉奥孔》《观景殿的阿波罗》《残躯》，古罗马的雕塑《第一门的奥古斯都像》。

壁画方面的作品有拉斐尔的《雅典学院》《圣礼的争辩》，卡马乔的《基督下葬》，米开朗基罗的《创世纪》《最后的审判》等等，这些伟大的作品就是梵蒂冈文化的重要组成部分，也是体现梵蒂冈文化强大的重要内涵。

政治和军事力量不可小觑

梵蒂冈的政体是政教合一。中央机构设有国务院、圣部、理事会等，这些机构分别处理世俗政务和教会内部事务。

梵蒂冈与全世界200多个国家建立了外交关系，梵蒂冈国家虽小，但是天主教的影响力大，许多国家非常愿意和梵蒂冈有友好的政治往来，因为和教皇关系搞好了，这些国家的天主教就更稳定，宗教历来是敏感问题，哪个国家都不敢马虎。

在第二次世界大战的时候，当时的教皇庇护十二世既不敢得罪同盟国，也不得罪纳粹，换来了盟国不轰炸罗马的承诺，也使自己免遭了纳粹的攻击，试问，在那个战火纷飞的时代，哪个国家能幸免呢？可见梵蒂冈这个政教合一政权的强大力量。

梵蒂冈军事方面可以忽略不计，但是毕竟还是有一支队伍。

目前的梵蒂冈拥有国防力量240人，其中包括110人的瑞士近卫队和130人的宪兵，如此规模的军事实力，可能都不如中国一个县城的武装力量强大，但即使这样也没人敢欺负梵蒂冈，没人敢对梵蒂冈动武。

别看就这么几个人，但是不要忘了，十字军东征可是由教皇组织的人马，西欧各国都出了不少人，组成了联军，试问如果今天再有一些冲突，教皇一声令下，新的十字军也许很快就能组建起来，这就是信仰的力量。梵蒂冈的军队表面看起来可以忽略不计，但是也可以说是内藏千军万马。

美国敢惹梵蒂冈吗？

2016年，特朗普在竞选美国总统前夕，在推特上开撕教皇方济各。方济各也不甘示弱，在记者面前说特朗普可能不是基督徒。

特朗普当上总统之后，非但不敢对梵蒂冈和教皇“动粗”，还亲自访问了梵蒂冈，和教皇互赠了礼物。试想，如果换成别的国家元首敢骂特朗普，难免会有一些“制裁”吧。

这就是梵蒂冈和教皇现在的影响力，连美国总统都得让他三分，甚至避之不及。因为在欧美国家以基督教为主要信仰的情况下，即使是美国总统要是敢和教皇决裂，那么一定会引起选民的反对，他的总统宝座也可能不稳，这就是西方的意识决定物质，上帝决定命运。

其实梵蒂冈就是一个表面看起来很小，但是实际上却很大的隐形大国，13亿的天主教信徒和中国的人口总数差不多，而且以天主教的信仰来说，信徒非常团结。如果教皇一声号令，一定是团结一致的 。13亿分散在全球各地的天主教徒足以影响世界，信仰的力量是极其强大的。

这个世界有时候就是这样，你眼睛所见的不一定是真实的。你眼睛所没有看见的，它就在那实实在在地存在着。就像梵蒂冈，一个小到不能再小的地方，却内藏了广阔天地。

西斯廷小教堂建筑风格

15世纪末到16世纪中期是意大利文艺复兴的全盛期，政治、经济、文化中心由佛罗伦萨转移到了教皇所统治的基督教首府罗马，也形成了以罗马为中心的罗马画派，其中最为杰出的艺术家是米开朗基罗和拉斐尔。米开朗基罗是意大利文艺复兴时期伟大的雕刻家、画家、建筑家和诗人，罗马西斯廷教堂内的巨幅天顶璧画 《创世纪》和《最后的审判》是他绘画艺术的丰碑。拉斐尔和达·芬奇、米开朗基罗并称为“文艺复兴三杰”，其绘画特色主要表现在两个方面，一个是像《雅典学院》这样的宏构巨制 ，另一个是对后世影响最大的圣母绘画，其中最著名的是《西斯廷圣母》。

西斯廷小教堂壁画

春》是意大利著名画家波提切利根据意大利诗人波利齐安诺的寓言长诗《吉奥斯特纳》中叙述美神维纳斯的一段故事构思而成的作品。画面描绘了在清晨幽静的桔林草地上,遍地鲜花盛开,身着盛装的美神维纳斯略带愁容,注视着前方。在她的左边是象征着“美丽”、“贞淑”、“欢悦”的三位女神阿格莱西、塞莱亚、攸美罗西尼,沐浴在森林的阳光之中,正相互携手翩翩起舞,透过轻纱罗衣体现出丰腴秀美的体态,轻盈优美的舞姿节奏给人间带来生命的欢乐。在三女神的左侧占有显著地位的健美青年墨丘利(希腊神话中的“赫尔墨斯”,是宙斯和海亚之子)手执神杖,举首仰望,正在用神杖驱散冬日的阴云,好似点化万物的使者,给大地带来春的信息。维纳斯右侧的一组神像中,西风神泽费洛斯鼓胀着双颊,正粗野地追逐着奔跑着的少女克罗里斯。当口含一枝小花的克罗里斯被俘获的一瞬间,她一跃而变为身着华丽花衫、容光焕发的花神,而她所站立的位置恰恰是奔逃中的克罗里斯下一步将要达到的地方。在维纳斯的头顶上方,飞翔着的小爱神丘比特蒙着双眼,正瞄准那位贞洁的少女,企图用他的金箭将她引入爱河。《春》表现的是春天里的美好故事,带有浓厚的理想和神秘色彩。

西斯廷小教堂和圣彼得大教堂的位置关系

主要教堂是圣彼得大教堂和西斯廷教堂 圣彼得大教堂最初是西元326-333年建的，是罗马巴西利卡式建筑。16世纪，重建圣彼得大教堂（建了120多年）布拉曼特、米开朗琪罗、德拉·波尔塔和马泰尔相都参与了设计建造，1626落成，称新圣彼得大教堂，是文艺复兴式和巴罗克式建筑风格，世界上最大的教堂。 梵蒂冈宫也是布拉曼特（壁画有拉斐尔、米开朗基罗、波提切利等）主持修建的文艺复兴式和巴罗克式建筑风格，西斯廷教堂也是文艺复兴式的。

西斯廷小教堂创世纪

《创世纪》这幅米开朗基罗绘制于西斯廷礼拜堂拱顶的这件了不起的壁画作品，对于那些热衷艺术也懂得欣赏艺术的人来说，仍然是常看常新，每一次观赏都能有新的感悟。

有人认为《创世纪》壁画寓意的中心是人类的灾难以及与之具有神秘联系的信仰与道德.，洪水则是洗劫,是对有罪之人的惩罚.所谓命运的不测,也许就包涵在必然性中。

艺术是一千个人有一千个哈姆雷特，对于《创世纪》的感悟、理解、思考也是仁者见仁智者见智。

但作为西方绘画史上一座不朽的丰碑,《创世纪》对世界壁画艺术方面的贡献和价值值得我们深入的研究与学习，即使在当今社会与经济蓬勃发展的大环境中仍具有广泛的运用前景和极强的生命力。

西斯廷小教堂的天顶

米开朗基罗十大经典作品：

1《大卫》是米开朗基罗三大雕塑之首，这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此，《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。

2《创造亚当》

米开朗基罗为梵蒂冈西斯廷教堂创作的巨幅天顶画《创世纪》，是米开朗琪罗的代表作之一，作品场面宏大，人物刻画震撼人心，其中最有名的一幅就是《创造亚当》，是米开朗基罗十大名画之首。该作品描绘的是上帝创造人类始祖亚当的情形，按照事情发展顺序是创世纪天顶画中的第四幅。作为世界名画之一，后世出现了许多《创造亚当》的仿作。

3《最后的审判》是米开朗基罗最有名的壁画之一，该作品尺度巨大，占满了西斯廷天主堂祭台后方的整面墙壁，描绘有400多个人物。这幅气势磅礴的《最后的审判》体现了画家的人文主义思想，他要用正义惩罚一切邪恶，“末日”意味着人类悲剧的总崩溃。画家用超人的勇气，全部采用裸体形象展示，这又一次证实了他敢于肯定人的意义。壁画有着极强的艺术感染力，裸露的人体与天空的灰蓝色调子相对照，使画面充满戏剧性的紧张气氛。

4《哀悼基督》

米开朗基罗雕塑作品中《哀悼基督》非常著名，作品中圣母的形象典雅而沉静，默默地俯视着躺在她双膝上的死去的基督，她年轻而美丽，没有给人以过于悲伤和痛苦的感觉。雕像的制作具有强烈的写实技巧，作者没有忽略任何一个细节，并对雕像进行了细致入微的打磨，甚至还使用了天鹅绒进行摩擦，直到石像表面完全平滑光亮为止，这一切都赋予了石头以生命力，使作品显得异常光彩夺目，完成该作品时他年仅24岁。

5《反叛的奴隶》又名《被缚的奴隶》，也是米开朗基罗雕像作品中的经典，这件大理石作品塑造了一个被绑在石柱上的健壮的奴隶，作者在身体以外的部分并未精雕细琢，保留的粗糙刀痕，像是奴隶的苦难留下的印记。作品充分利用了大理石丰富的表现力，身体强烈的动感造型刻画出不屈的反抗精神，这里所表现的与其说是个青年奴隶，不如说是全人类反抗暴政、为自由而战的崇高美德，更是雕塑家心中如火般激情的真实写照。

6《摩西像》

罗马梵蒂冈圣彼得大教堂的《摩西像》也是米开朗基罗的著名作品之一，米开朗基罗所创作的《摩西像》，描述着是青年时期的摩西，波提切利在西斯廷教堂的壁上，也曾把摩西的生涯当作题材，那是一个清新多姿态的美少年；十九世纪法国浪漫派诗人维尼歌咏暮年的摩西，孤寂地脱离人群；米开朗基罗描绘的摩西则是介乎神人间的超人。同一个题材，三种不同的表现，正代表三种不同的精神。《摩西像》大体的动作是非常简单的：这是意大利文艺复兴盛斯翡冷翠派艺术的特色，亦是罗马雕刻的作风，即明白与简洁。

7《垂死的奴隶》是米开朗基罗的三大雕塑之一，作品中塑造了一位容貌健美、比例匀称、身体结实、疲乏不堪的青年，他左手枕在脑后，右手轻轻放在胸前，他胸前的那条绳索象征着禁锢的暴力与专政，全身肌肉舒展放松，似有灵魂进入天国、肉体得到解脱的境界，雕像中体现了米开朗基罗的艺术思想，是表现人类对痛苦的反省、绝望的行动意志和为不能实现的理想所困而受的苦难。

8《美第奇陵墓雕塑》

1519～1534年，44岁的大师又重回到佛罗伦萨，出生美第奇家族的教皇利奥十世又强迫米开朗基罗为其祖宗圣洛伦佐陵墓制作雕像，他创作了他生平最伟大的作品——圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕，著名的雕像《昼》《夜》《晨》《暮》就是安放在这座陵墓的石棺上。尽管在这些雕像中因制作的时间差别，心情的流程有所不同，但终究在这最后四尊象征时辰的雕像上深深烙印了艺术家对意大利命运的担忧，烙印着他对人类的美好未来的感伤。

9《酒神巴库斯》是米开朗基罗早期作品中的代表作，这时的米开朗琪罗才21岁，来到罗马的他全身燃烧着大显身手的强烈愿望，天才的激情的外化产生出《酒神巴库斯》这样的杰作，作品中有两个男子形象：主角巴库斯和配角小桑陀尔，有著作称这尊雕塑是“在米开朗琪罗一生作品中，最接近古典的一件”。

10《胜利者》雕像是一个拥有健美身躯的裸体的青年，低低的额上垂下曲发，他跪在一个满脸胡须的囚犯背上，囚犯蜷伏着，头像牛一样伸向前方，可是胜利者并不注视他。在他的拳头将要落下去的一刹那，他停住了，犹豫的目光投向别处，手臂弯向肩头，身子后仰；他不需要胜利，胜利使他厌恶，他已经征服了别人，而且自己也被征服了。这个断翅的胜利之神，是米开朗基罗全部的作品中，唯一被永远留在工作室中的作品。

西斯廷小教堂屋顶的壁画是由哪位大画家所画

西斯廷教堂藏　　【作品赏析】《创造亚当》是米开朗基罗的代表壁画中的重要部分。因为他在佛罗伦萨的盛名，当时的罗马教皇尤里乌斯二世邀他参加制作教皇陵墓，后又中断。1508年他被迫接受了西斯廷礼拜堂屋顶壁画的任务，他当时的心情是悲愤的，不料此壁画后来成为他生平最大杰作。　　西斯廷屋顶壁画面积达500平方米左右，是美术史上最大的壁画之一。米开朗基罗在大厅的中央部分按建筑框边画了连续9幅大小不一的宗教画，均取材于《圣经》中有关开天辟地直到洪水方舟的故事，分别名为《神分光暗》、《创造日,月,草木》、《神水分陆》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《诱惑与逐出乐园》、《挪亚献祭》、《洪水》、《挪亚醉酒》。这幅巨型壁画历时4年多才完成，由于长期仰面艰苦作画，他颈项僵直，书信都要置头顶仰视。壁画中以《创造亚当》最为出色，画中亚当的形象体态健壮，气魄宏伟，具有强烈的意志与力量，显示了艺术家在写实的基础上非同寻常的理想加工，予同时代人深刻的启示。　　《创造亚当》是根据创世纪第二章：“耶和华神用地上的尘土造人，将生气吹在他的鼻孔里，他就成了有灵的活人，名叫亚当，耶和华在东方立了一个伊甸园子，把所造的人安置在那里。”米开朗基罗为了集中注意力于大神的创造，以及亚当的诞生，便把神和亚当安量在左右两边的空中和陆地上。右边是耶和华大神，飞翔在空中，他左手抱着天使们，右手伸向亚当。亚当全身裸体，躺在左边的陆地上，一手伸向大神。神与人的手指象接电似的相互交流，这里表现了充满精力的老人和年轻而美丽的生命的诞生。体现了创造者的权威和被创造者的信心。在整幅《创世纪》天顶画中，“创造亚当”是最引人注目的一幅画面。画的右上方是一位富有智慧的长者，在天使们的簇拥下，飞向亚当；画的左下角是亚当，他全身裸露，倚躺在一座绿色的小丘上。米开朗琪罗在创作这幅画时，对原来的故事情节稍稍作了一些改动，他把原来应由上帝将生命的灵魂吹到亚当身上这一情节改变为上帝将手伸向亚当，以与亚当向上帝伸出的手相接。画面上的亚当似乎刚从睡梦中醒来，抬头望着主神，身体的上半部也由于主神的到来而微微抬了起来，目光中流露出渴望得到智慧和力量的神色，左手正缓缓地伸向主神，几乎就要与主神向他伸出的手相接触，那生命的火花即将要从主神的指尖跳到亚当的指尖。这是创造人类生命最关键的一刹那。可是那两个指头之间的那么一丁点儿空隙却被米开朗琪罗永远地保留下来了。他让观赏者用自己的思维去填补它。在与观赏者交流这一点上，米开朗琪罗一直是十分聪明的。