丝绸之路群雕位置(丝绸之路雕塑)

丝绸之路雕塑

相同点：

1、陆地丝绸之路和海上丝绸之路都是古代中国对外交往的重要通道，对中外文化、物质交流做出了巨大的贡献，是中外友好的象征。

2、陆地丝绸之路和海上丝绸之路都是建立在中外交往的愿望之上的，是和平的交流通道。

3、陆地丝绸之路和海上丝绸之路在地理上有重大的交通意义，对开辟道路拓展地理意义重大。

4、中国在陆地丝绸之路和海上丝绸之路都处于相对的优势地位。这是因为古代中国无论在物质上，还是文化上都处于先进地位。

不同点：

1、陆地上的丝绸之路主要是东西商业贸易之路，是中国和亚欧各国间政治往来、文化交流的通道。海上丝绸之路主要是中国与东南亚、东亚和西洋国家的交流通道。

2、陆地丝绸之路的作用与影响相对高于海上丝绸之路。西方的音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑等艺术，天文、历算、医药等科技知识，佛教、祆教、摩尼教、景教、伊斯兰教等宗教，通过陆地丝绸之路路先后传来中国，并在中国产生了很大影响。中国的纺织、造纸、印刷、火 药、指南针、制瓷等工艺技术，绘画等艺术手法，儒家、道教思想，也通过此路传向西方，产生了影响。

3、陆地丝绸之路的发源早于海上丝绸之路。海上丝绸之路在隋唐时期才逐渐出现。

4、陆地丝绸之路随着大航海时代的到来，随着中亚地区的衰弱和地理变迁而消失，而海上丝绸之路是因为西方资本主义列强的入侵而逐渐为西方列强的侵略途径所替代。

5、陆地丝绸之路以长安地区为出发点，海上丝绸之路则以东南沿海的泉州、广州、福州等地为出发点。

丝绸之路雕塑讲解词

1987年，是丝绸之路开创2100周年，为让后人们将古人开创丝绸之路的艰辛壮举铭记于心。

从1984年起，西安美院雕塑系教授马改户受西安市政府委托，历时3年时间，设计创作了大型纪念性雕塑“丝绸之路群雕”，并用花岗岩放大刻制，最终在大庆路西端宽阔的绿化带中落成。

因为，这里曾经是唐代长安城著名的西门——开远门遗址，丝绸之路真正意义上的原点。据介绍，古时的开远门与皇城“安福门”相连，西有通往西域的大道，是长安旅人、西域客商们西出阳关的必经之路。

丝绸之路雕塑论文怎么写

传统的丝绸之路，起自中国古代都城长安，经中亚国家、阿富汗、伊朗等而达地中海，以罗马为终点，全长6440公里。这条路被认为是连结亚欧大陆的古代东西方文明的交汇之路，而丝绸则是最具代表性的货物。

在汉代，通过丝绸之路丝绸和茶叶传入西方。唐宋时，通过海上丝绸之路，陶瓷传入西方。元明时期丝路畅通，中西交流兴旺，中国的缎匹、绣彩、金锦、丝绸、茶叶、瓷器、药材等商品纷纷向西。

除了丝绸、瓷器以外，造纸、印刷、漆器、火药、指南针等等代表东方文明的中国物产和技术的西传却是难以统计的，丝绸之路的畅通繁荣，也进一步促进了东西方思想文化交流，对以后相互的社会和民族意识形态发展，产生了很多积极、深远的影响。丝绸之路的开辟为世界文明做出了重大的贡献。

丝绸之路雕塑设计说明

骆驼丝绸之路雕像的寓意，古代丝绸之路的起点就是从长安开始的

丝绸之路雕塑主题公园

1、西安城墙

西安城墙又称西安明城墙，是中国现存规模最大、保存最完整的古代城垣。

西安城墙是在唐皇城的基础上建成的，现存城墙建于明洪武七年到十一年(1374-1378)，至今已有600多年历史，是第一批全国重点文物保护单位、国家4A级旅游景区。

墙高12米，顶宽12—14米，底宽15—18米，轮廓呈封闭的长方形，周长13.74千米。“漫步旧城豪气扬，万千故事激胸膛。”站上西安城墙仿佛还能看到长安城曾经的繁华。

2、西安钟楼

西安钟楼是西安标志性建筑物，也是中国现存钟楼中形制最大、保存最完整的一座。

西安钟楼始建于明洪武十七年（1384年），原址在今西大街广济街口，与鼓楼对峙。昔日楼上悬一口大钟，用于报警报时，故名“钟楼”。现在的西安钟楼位于西安市中心，明城墙内东西南北四条大街的交汇处。

钟楼构建于方型基座之上，为砖木结构，重楼三层檐，四角攒顶的形式，总高36米，基座高8.6米，每边长35.5米，面积约1377.4平方米，内有楼梯可盘旋而上。在檐上覆盖有深绿色琉璃瓦，楼内贴金彩绘，画栋雕梁，顶部有鎏金宝顶，金碧辉煌。

钟楼的西北角悬挂的大钟，已不再有报时的功用，但是逢年过节依然会被敲响，祈福平安。

3、西安鼓楼

西安鼓楼是西安的标志性建筑，也是中国古代遗留下来众多鼓楼中形制最大、保存最完整鼓楼之一。

西安鼓楼位于古都西安市中心，明城墙内东西南北四条大街交汇处的西安钟楼西北方约200米处。其无论从历史价值、艺术价值和科学性方面都属于同类建筑之冠。

鼓楼建在方型基座之上，为砖木结构，顶部为重檐形式，总高36米，占地面积1377平方米，内有楼梯可盘旋而上。

在鼓楼第三檐下，南北各悬匾额一块，南面为“文武盛地”，北匾为“声闻于天”。“文武盛地”最初是重修鼓楼竣工后，陕西巡抚都御史赵可怀于明万历十八年（1580年）所题。

4、大明宫遗址公园

大明宫国家遗址公园是我国“十一五”大遗址保护的重点工程，是“丝绸之路”沿线国家申报世界文化遗产的重要组成部分。

大明宫遗址是周秦汉唐四大遗址之一，是盛唐时期最具代表性的宫殿遗址。大明宫国家遗址公园位于陕西省西安市太华南路，大明宫地处长安城北部的龙首原上，始建于唐太宗贞观八年，平面略呈梯形。

大明宫是唐帝国最宏伟壮丽的宫殿建筑群，也是当时世界上面积最大的宫殿建筑群，是唐朝的国家象征，大明宫初建于唐太宗贞观八年，毁于唐末，面积3.2平方公里。

5、大唐芙蓉园

大唐芙蓉园是中国第一个全方位展示盛唐风貌的大型皇家园林式文化主题公园。2011年1月17日被评为国家5A级旅游景区。

大唐芙蓉园位于陕西省西安市曲江新区，占地1000亩，其中水面300亩，是西北地区最大的文化主题公园,建于原唐代芙蓉园遗址以北。

园内建有紫云楼、仕女馆、御宴宫、杏园、芳林苑、凤鸣九天剧院、唐市等许多仿古建筑，是中国最大的仿唐皇家建筑群。

6、西安大雁塔

大雁塔又名“慈恩寺塔”，被视为古都西安和陕西省的象征。唐代永徽三年，取经归来的玄奘法师为保存由天竺经丝绸之路带回长安的经卷佛像而修建。

大雁塔作为现存最早、规模最大的唐代四方楼阁式砖塔。

是佛塔这种古印度佛寺的建筑形式随佛教传入中原地区，并融入华夏文化的典型物证，是凝聚了中国古代劳动人民智慧结晶的标志性建筑。

7、丝绸之路群雕

西安在历史上曾是丝绸之路的起点，历时3年落成的丝绸之路群雕已经成为古城西安的标志性雕塑。

丝绸之路群雕是为纪念1987年丝绸之路2100周年，于1984年委托时任西安美术学院雕塑系主任马改户教授设计创作。

其雕刻画的是跋涉于丝绸之路上的一队骆驼商旅，其中有唐人，也有高鼻深目的波斯人，14匹骆驼中还夹杂着两匹马和3只狗。

8、西安城市运动公园

西安城市运动公园位于西安北城经济开发区中心位置，占地约800亩（含运动主副馆），亚洲首屈一指的主题公园。

西安城市运动公园是一个以球类运动为主兼具休闲、游憩功能的生态型运动主题公园，也是西北地区唯一一个绿色、开放、自由的运动型主题公园。

9、西安电视塔

西安电视塔又称陕西广播电视塔，是集广播电视发射和旅游观光为一体的综合性高塔。

电视塔位于西安钟楼、南门中轴线南端长安南路南端，与大、小雁塔三角相望，整个塔体为八角形，塔楼似一盏宫灯。是全国惟一一座多棱角电视塔，也是国内建成最早的混凝土电视转播塔。

电视塔建成于1987年，塔高245米，整体平面成八角形，由塔基，塔座，塔身，塔楼，塔桅杆五部分组成，塔身为钢筋混凝土结构，塔楼、塔桅杆为钢结构。于2011年8月整体改造。

10、西安火车站

西安火车站是西安具有标志性的建筑之一。

西安火车站是全国仅有的三个可以直达中国大陆的每一个省级行政区的省会城市和重要的地级市的车站（另外两个是郑州站和武昌站）之一。

西安的建筑，既有秦砖汉瓦的气息，又代表着现代建筑的风格！

丝绸之路雕塑图片

丝绸之路巨型石雕上有6个人。为了纪念丝绸之路开创2100周年，1988年西安美术学院在西安市区的西部花圃中雕塑了“丝绸之路群雕”。 这组群雕长55.9米，宽3米，刻画和表达一队来往于丝路中途的中外混合的骆驼商旅。在这队商旅中，包括3个唐人、3个波斯人、14匹骆驼、3条狗、2匹马。石雕材质选用陕西关山的花岗岩石料，石质古朴典雅，线条苍劲有力。

丝绸之路雕塑飞天女

被誉为东方塑像馆的是麦积山石窟。

麦积山石窟，体现了中国泥塑艺术精髓。甘肃是丝绸之路上的“石窟艺术之乡”，有大小石窟205座。以飞天壁画闻名的莫高窟、体现中国泥塑艺术精髓的麦积山石窟、黄河两岸悬崖峭壁上由古人雕刻的冰岭寺石窟，都是世界文化遗产。

丝绸之路雕塑作品

甘肃省瓜州县的雕塑“汉武雄风”，是青年雕塑家张万兴创作的以丝路文明为背景的大型户外雕塑作品。雕塑总高12.5米，雄才大略的汉武大帝开辟了丝绸之路，第一次把中国人的目光投向了世界。

丝绸之路雕塑怎么做

唐朝是中国五千年文明史中最富庶的封建王朝，经济文化达到鼎盛，佛教在这一时期空前发展，造就了敦煌莫高窟石窟雕塑艺术。唐王朝统治的历史长达289年，在敦煌莫高窟开窟最多，和其在中国封建社会历史上政治、经济到达高峰一样，其文化艺术也走向了自己的顶峰时期。

莫高窟现存唐代洞窟二百余窟，几乎是全部现存洞窟的二分之一，且艺术风格变化显著，逐渐走向了石窟雕塑艺术的成熟期。

前人把唐代敦煌莫高窟时期分为四个阶段：初唐期，内地早已统一，敦煌地区还有五六年的动荡、割据与纷争；盛唐起于神龙年间，迄于建中年间；之后是吐蕃王朝近七十年的统治，一般亦称为中唐期，佛教空前繁荣，形成了莫高窟后期的地方风格；归义军时期进入晚唐，在对中唐文化艺术承继的基础上有所发展。

初唐时期敦煌莫高窟留存至今的石窟有：第57、60、68、71、77、96、202、203、204、205、209、210、211、212、213、220、242、244、280、293、297、321、322、328、329、331、332、333、334、335、338、339、340、341、342、371、372、373、375、381、386、390、392和449窟。

其前期石窟在艺术上是隋大业时期石窟艺术的余韵，虽然只经历了公元617—624年的短暂时期，但在艺术史上却有不可忽视的地位。

它随着唐王朝的政治、经济、文化和均田制一起来到敦煌，是隋末进入唐初的交接点。随着唐王朝向西域的军事行动，中原长安的新画风随之而来，但河西和敦煌地区正处在恢复时期，又地处西陲，交通不便，敦煌艺术受其影响较缓慢，也较小。

贞观十四年（公元640年）唐王朝平高昌，对西域进行第一次大规模的军事行动，东西交通开始畅通，敦煌莫高窟艺术便迅速地出现了新的前所未有的风格和面貌。

武则天时期，沙州佛事兴盛与武则天本人佞信佛教是分不开的。加之，对西域的用兵也更加频繁，自上而下的佛教与石窟寺发展的基础已经奠定，于是敦煌莫高窟的开窟造像也开始走向自己的高潮时期。

随着社会政治力量的强大，经济力量的空前发展，雄伟、壮丽成为艺术家所追求的时代风格，敦煌莫高窟的巨型造像应运而生，群像塑造方面也取得了一定成就。

公元705—780年，唐王朝进入盛期，而西北地区却正值多事之秋。民族关系紧张，军事争战频繁酷烈，唐史、唐文、唐诗及各类唐代册籍中记载反映很多。但敦煌莫高窟此时反映的则是盛唐佛教文化艺术的高度成就和成熟昌盛。

当时的将军、都护、军使出征西域时，大都是带着自己的文士、诗人、歌童、舞女、医卜、星相、画匠和织工等各类随军服务的人才的，自然如沙州刺史兼豆卢军使李光庭、晋昌郡太守兼墨离军使乐庭瓌当时在莫高窟建窟造像时，一定会有他们从内地带来的匠师们参与绘塑，为此敦煌本地的画工就可以直接地学到内地的新画风和新技法。

现存敦煌莫高窟的盛唐洞窟有：第23、26、28、31、32、33、34、39、4l、42、44、45、46、47、48、49、50、5l、52、66、74、75、79、80、91、101、103、109、113、115、116、117、119、120、121、122、123、124、125、126、129、130、148、162、164、165、166、170、171、172、175、176、180、182、185、194、199、208、214、215、216、217、218、219、225、264、319、320、323、374、384、387、444、445、446、458、460、482、484和490窟。

不同画家工匠，以他们对佛教文化艺术的不同理解，以自己各具特色的画风，画出了自己不同的作品，表明了自己不同的佛教思想观念和佛教文化艺术观念。

盛唐时的敦煌莫高窟艺术以自己丰富的艺术表现力和多样化的艺术形式，不仅受到当时信众的崇拜和敬仰，也受到今天人们的称赞。

至建中元年（公元780年）前后，政治上的盛唐已经不盛，对沙州的统治权岌岌可危，但石窟佛教文化艺术却愈趋成熟，中原京洛地区的不同画派的艺术风格及其艺术成就在敦煌莫高窟均有其自身的演变发展。

一、唐朝敦煌莫高窟石窟雕塑艺术特点

敦煌莫高窟的中唐时期，是吐蕃王朝统治敦煌的时期，在吐蕃统治下的敦煌，从建中二年（公元781年）开始，其意识形态与社会生活状况有了逐步的改变。

虽然当时先有敦煌的十年守城抗敌，后有驿户的多次起义反抗，但吐蕃赞普多次赦免了敦煌这一“获罪之邑”与佛教圣地。

同时，吐蕃贵族采取了有效的措施，利用沙州世家豪族统治敦煌，大兴佛事，广度僧尼，并派吐蕃大德僧管理佛教事务，参与政事。

到吐蕃统治后期，更将敦煌地方的部分政权、军权和地方税收管理权一并交给了敦煌世家豪族，从而使吐蕃政权维持了稳定和较为巩固的局面，佛教文化艺术事业也得到了空前的发展。

唐朝会昌灭佛时期，敦煌地区在吐蕃赞普可黎可足治理下，正是佛教最为兴盛之时，寺院增多，寺院经济空前发展，莫高窟修造洞窟大量增加。

敦煌文物研究院重新判定的吐蕃时代石窟有：第21、92、93、112、133、134、135、153、154、155、157、158、159、179、186、188、191、197、200、201、202、222、231、236、237、238、240、258、357、358、359、360、361、365、369、370、447、469、471、472、474、475、478和479窟。这些洞窟对后来晚唐、五代、宋和西夏的继续修造产生了深远的影响。

敦煌莫高窟吐蕃(中唐)时期艺术和盛唐时期艺术有着不可分割的紧密联系，但其窟型、龛型和壁画内容都有了显著的变化，其中最为突出的是每窟内经变画的数量增多，有些洞窟内一壁上绘画有多铺经变。

同时，吐蕃时代洞窟在制作上更加考究，覆斗形窟顶，方整的四壁，盝顶帐形龛及佛床、壸门，无不严整、精巧。一壁之上不仅绘有二至四铺经变，而且在壁画下面还绘画了12至14扇屏风。各屏风内所绘画各品比喻故事，其内容细节又与上方经变画中盛大的法会场面相结合，精致细腻的艺术效果跃然全壁，满目生辉。

这一时期壁画塑像笔墨精湛，线描造型准确、生动，以其结构谨严、刻画精微取优，是唐代艺术向深度探索所显示的卓越成就。这是敦煌艺术发展道路近五百年漫长经验和不断探索的必然结果。

晚唐时期半个多世纪里，给敦煌莫高窟留下了约六十余个石窟：第8、9、10、12、13、14、16、17、18、19、20、24、54、82、85、94、102、104、105、106、107、111、114、127、128、132、139、141、144、145、147、150、156、160、161、163、167、168、173、177、181、183、184、190、192、193、195、196、198、221、227、232、241、336、337、343、459、470和473窟。

张议潮率领敦煌民众驱逐吐蕃，收复河西故地，从陇西经河西及敦煌地区到北庭的丝绸之路再度畅通，归义军政权在西北各族人民中产生了重大的影响。

因其不同的战功，张氏、索氏、李氏等世家豪族都等级有差地获得勋位，共同执掌着敦煌及河西地区的政治统治权。

他们本来是吐蕃统治管辖时期政治、经济上的既得利益者，此时则致力于保护和扩大世家豪族与各大寺院的利益；他们脱掉了吐藩部落使的长袖袍，佩上了唐朝的“银青光禄大夫”的鱼袋。

这一时期敦煌莫高窟艺术的内容与形式无重大的改变，主要是世家豪族纷纷以“报恩”、“庆寺”的名义营造的洞窟，是吐蕃时期的继续，但也现出了个别的新题材和新形式。

特别是张氏、李氏、索氏三姓与三个僧统在莫高窟所开的规模宏大的大窟，反映了敦煌及河西地区与中原联系比吐蕃时期的加强和进一步发展。

二、唐代敦煌莫高窟石窟建筑艺术（1）

跨越魏、隋两代，展现在我们面前的是灿烂辉煌的唐代艺术。它以雄伟的气魄、卓绝的造型、丰富的色彩强烈地吸引着我们，显示出这个时代不平凡的开端。

莫高窟的艺术到了唐代，算是达到了顶峰，这是无数艺术家殚精竭虑辛勤创造的成果。

唐代洞窟遗存至今还有二百多窟，数量占全部现存洞窟数的近二分之一。随着经济的繁荣，必然带来了文化艺术的繁荣。

敦煌莫高窟唐代的洞窟开凿继续沿隋代向南北两端和下层发展，到了唐末，崖面的长度已经基本上达到了今天的规模。

唐代的洞窟形制，还是沿用覆斗式的窟形，这种窟形在莫高窟中是最多的一种，佛龛加深加大，成为一间颇为宽敞的房子。塑像都被安置在后室的佛龛中。窟顶覆斗形中有四方藻井。有些是平顶，也有作浅斗形。这都是一般的样式。

除了以上的这些建窟形式，还有一些特殊的洞窟，如大佛窟、涅槃窟，都是唐代根据造像规模和造像体态而开窟建造的。第96窟就是根据所容纳的巨大坐佛开凿的一个具有高耸的空间的洞窟，窟平面为方形，窟身为方锥形，窟顶为覆斗形。为了窟内的光线和供人们就近瞻仰大佛的面容和身体，在大佛的正面留有小门和几处明窗，还有可供攀登的通道。

因窟内坐佛高34．3米，所以经过历代维修扩建成为现在的九层楼，也成为当今室内第一大佛。虽经后人多次拙劣的装修，但宏大的气魄仍旧存在。

第130窟的坐像高26米，是莫高窟第二大坐佛，它也用了第96窟的做法，外面凿通了三层崖壁，才算把它隐蔽起来。第158窟的大卧佛，是莫高窟第一大卧佛。此窟平面为横长方形，窟顶为横长方棋形顶，整个洞窟像一具巨大的棺材。

各窟间的交通，在初期大概仍是由前室凿出通路，唐末由于前室崩坏，才加木构窟檐和廊道。窟檐和廊道大都为单层建筑，结构简单，因上面盛饰彩画，便显得十分华丽复杂。

石窟和木构建筑结合，是我国古代劳动人民一项重要的创造，它丰富了中国建筑艺术。现保存完好的唐末窟檐，至今尚存一处，在第196窟外。檐顶虽已坍坏，但梁枋栱柱尚存，彩画如新，是我国古建筑中的瑰宝。

敦煌莫高窟的建设艺术在初唐时，处在发展、创新、变革的阶段。到了盛唐，建筑画达到了顶峰时期，已经不是单调、简单的建筑画了，出现了大型经变群体画，在经变画中，出现了群体建筑。把殿堂楼阁用透视的手法画出，表现出了建筑的体积和纵横空间，具有了真实感。

壁画中的佛陀、菩萨、天人等都被安置在建筑物的前面和建筑物中间，画面中还表现了极乐世界的盛况，天上有飞天撒花，池内碧水中有鸳鸯、妙音等在水中游戏。有舞伎、乐伎，有天宫楼阁，有高耸的钟楼、鼓楼、佛塔。把人物活动融于景物之中，是一幅幅集人物、景物的精美艺术画。

三、唐代敦煌莫高窟石窟建筑艺术

第329窟，是初唐时期的代表作品。南壁与北壁都是通壁画。其主要内容是宣传西方教主阿弥陀佛极乐净土的美妙、快乐。《西方净土变》、《弥勒经变》的壁画中还有部分欠缺。但是，仍然是唐代壁画的杰作。因为初唐时期是变革、创新的时期。

到了盛唐，莫高窟的建筑画走向鼎盛时期和成熟时期。样子收藏网从盛唐第217、148窟中可以看出，建筑画发生了很大的变化。

第217窟北壁通壁画巨幅《观无量寿经变》是大乘佛教净土三经之一。在《西方净土变》的两侧新增加了条幅画，又把经变画分为三大部分。自上而下分别是殿堂、楼阁、竖楼式木台、方亭，形成了有组织的建筑群。但是，建筑物过于密集，给人在视觉中产生不真实感。

第172窟是盛唐中期的代表洞窟之一，它与217窟的建筑画相比，已有很大的区别，建筑物已不过于密集，平面布局已按照真实的佛寺来设计。

第148窟是盛唐之末修建的，也是规模大、艺术水平高的一个洞窟，它有着40平方米面积的大型经变画。

虽然此时李唐王朝与吐蕃王朝正在激烈争夺河西，但就在这战火之中，古代匠师们留下了这艺术高超的洞窟建筑和宏伟建筑画。

到了中唐以后，莫高窟的古建筑画已经没有什么新的进步，开始趋于程式化。大型经变画也不复存在，画面缩小，画幅增多。这一时期的建筑画完整地显示了庭院布局。

第361窟就是中唐时期的洞窟，它的北壁中的《药师经变》东方净土世界的建筑就是完整的一个寺院，它的南壁《阿弥陀经变》西方净土世界的建筑也是一座完整寺院。

敦煌莫高窟壁画中的建筑画不仅反映了极乐世界的亭台、楼阁、寺院，而且也真实地反映了当时的民间建筑的风貌。晚唐第85窟的《华法经变》的佛经故事中，就画有二进式四合院，现在北京地区还遗存这种院子。

在壁画中还有大量反映古代人民在建筑中施工的场面，有用简单力学原理吊运材料的，有为建筑筹备木料的，有伐木的。在第296、321、372、98等窟中，都绘画有这种建筑施工的场面。

四、唐代敦煌莫高窟石窟彩塑艺术

敦煌莫高窟彩色雕塑经过从早期塑制到隋代几百年的实践积累，到唐初已经从最初的早期、中期，发展到了鼎盛时期。唐代的彩塑大放光彩。

同时，唐代遗存的彩塑的数量也比较多，共有六百多身，其中有半数保存了原型。

莫高窟唐代初期的塑像，克服了隋代比例不对称的毛病，更接近于现实，已特别注意刻划人物性格心理，自然佛和菩萨都不存在于现实生活中，但是古代匠师们在塑造佛和菩萨的形象时，仿照真实的人物性格捏塑，给予它们以人的思想感情，使观者精神与之相通，激起其虔敬与亲切之感。

第205窟是初唐的洞窟，有一尊断臂菩萨像，上身裸露，项饰链珠，胸饰璎珞，胸部丰满，腹部微鼓，体态纤巧，通身富有弹性，姿态典雅，庄重大方，给人一种具有生命活力的青春健美形象。无论从她的体态、面部表情，还是服饰上看，都表现出一种安详、自信，和她得体的服饰的真实感。

丝绸之路雕塑设计

佛造像,经变画,如敦煌壁画及雕塑!

敦煌壁画，特指中国敦煌石窟内壁的绘画艺术作品，属于世界文化遗产。敦煌壁画总面积5万多平方米，包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟等522个石窟历代壁画，规模巨大，技艺精湛，内容丰富，题材广泛。